"清江平淡":清澈的江水平静无波,
"疏雨和烟染":稀疏的雨丝与烟雾一同浸染。
"春在广寒宫":春天停留在月宫中,
"付江梅、":托付给江边的梅花、
"先开素艳":率先绽放出素净的艳丽。
"年年第一":每年都是早开的头名,
"相见越溪东":与它在越地溪水的东边相见,
"云体态":它有着云一般的体态,
"雪精神":雪一样的精神,
"不把年华占":从不独占美好的年华。
"山亭水榭":山间的亭台与水边的台榭间,
"别恨多销黯":离别的愁恨大多消散暗淡了。
"又是主人来":又到了主人到来的时候,
"更不辜、":更不会辜负、
"香心一点":那一缕梅花的香心。
"题诗才思":题诗的才思,
"清似玉壶冰":清澈得如同玉壶中的冰,
"轻回顾":轻轻回望时,
"落尊前":身影落在酒樽前,
"桃杏声华减":桃花杏花的声名华彩都减弱了。
北宋僧人、词人
仲殊(?~?),北宋僧人、词人。俗姓张名挥,字师利,号蜜殊、安州老人、太平闲人、霅川空叟,安州(今湖北安陆)人。原为士子,因游荡不羁,被妻投毒羹中,几死,啖蜜而解,遂弃家为浮屠。出家后居苏州承天寺、杭州宝月寺。他与苏轼友善,苏轼还为他写《安州老人食蜜歌》。仲殊能文善诗,词和诗皆操笔立就,尤善小词,每一阙出,人争传玩。其词清才丽藻,篇篇奇丽,字字清婉。《诉衷情·涌金门外小瀛洲》《念奴娇·水枫叶下》皆为名作。著有《宝月集》。
1. 写作手法
借景抒情:下阕开篇“山亭水榭,别恨多销黯”,以“山亭”“水榭”这两处常触发闲愁的景致为依托,点明“别恨”的情感,山亭的寂寥、水榭的清幽,本是中性之景,却因“别恨”染上“销黯”(黯然销魂)的色调,景随情变,将别后的怅惘融入亭台水榭的描摹中。随后“题诗才思,清似玉壶冰”,以“玉壶冰”的清冽之景喻“题诗才思”的清雅,玉壶盛冰,晶莹剔透、清冷纯净,既写才思的澄澈,也暗衬词人在别恨中仍坚守的清逸心境:即便有“别恨”,仍能以“玉壶冰”般的清思题诗,景的清冽与情的克制相互映衬,让别恨的“销黯”中多了一份清雅的风骨,避免了情感的直白宣泄。对比:“春在广寒宫,付江梅、先开素艳”“不把年华占”,点明江梅虽得春日先机、早早绽放素净艳色,却不贪恋春光、不与百花争抢盛放的时节;下阕末句“轻回顾,落尊前,桃杏声华减”则形成暗线对比,当江梅以“云体态,雪精神”的清雅姿态出现时,即便只是“轻回顾”,一旁的桃杏便显得艳俗失色,“声华减”三字直接点出桃杏的热闹与江梅的素净形成反差。这种“江梅不争春而自显高洁,桃杏争艳却难敌清雅”的对比,既凸显了江梅的品格之美,也暗含词人对“清雅”胜过“艳俗”的审美倾向。反衬:“轻回顾,落尊前,桃杏声华减”,以桃杏的“声华”(热闹的声名与艳丽的姿态)作为反衬:当江梅以“云体态,雪精神”的素净姿态出现在尊前,即便只是“轻回顾”的淡然举动,一旁本应争艳的桃杏便瞬间显得艳俗失色,“声华减”三字直接点出桃杏的热闹在江梅的清雅面前黯然失色。此处不直接夸赞江梅的高洁,而是借桃杏的“艳”与“闹”,反衬江梅“素艳”“不争”的特质,江梅无需张扬,仅凭自身的清雅风骨,便胜过桃杏的刻意争春,其脱俗品格在反衬中更显突出。拟人:“又是主人来,更不辜、香心一点”,则将“江梅”拟人化,赋予其“守信”“重情”的特质:江梅怀着“香心”(散发香气的心意,暗指绽放的诚意),因主人再次来访而“不辜”(不辜负)这份期待,仿佛江梅能感知主人的到来,特意以绽放回应,“香心”与“不辜”让江梅从单纯的景物,变成了重情守诺的“生命体”,既凸显江梅的清雅,也暗含词人对这份“相知”的珍视。
2. 分段赏析
上片写早春之景。首句“清江平淡”勾勒出江水平静的样子,“疏雨和烟染”则用细雨与轻烟交织的画面,染出朦胧的春意。“春在广寒宫,付江梅、先开素艳”把春的消息想象成来自月宫,托付给江梅,让它率先绽放素净的花朵,赋予江梅传递春讯的灵性。“年年第一,相见越溪东”点明江梅每年此时在越溪东岸最早与人们相见,“云体态,雪精神”用云的轻盈、雪的高洁作比,写出江梅姿态的飘逸与气质的纯净;“不把年华占”更像人说话,表现它不与百花争占美好时光的高洁品格。下片转向抒情。“山亭水榭,别恨多销黯”写在山亭水榭间,离别的愁绪让人心情低落;“又是主人来,更不负、香心一点”转折,主人的到来让江梅那如“香心”般纯粹的心意更显珍贵。“题诗才思,清似玉壶冰”用“玉壶冰”比喻题诗的才思清澈通透;结尾“轻回顾,落尊前,桃杏声华减”则说江梅只需轻轻一回顾,便让桃杏的艳丽都黯然失色,进一步突出它的出众。
上一篇:宋·仲殊《醉蓬莱·望金华真界》
下一篇:宋·仲殊《踏莎行·浓润侵衣》